“Fix it in post”?

“Fix it in post”?

Audionabewerking bestaat uit meer dan alleen maar geluid mixen. Een groot deel van het werk bestaat uit het repareren en schoonmaken van opnames. Dat wil echter niet zeggen dat er daarom geen aandacht besteed hoeft te worden aan de opnamekwaliteit.

Het komt nog wel eens voor dat aangeleverde opnames van matige kwaliteit zijn. Het idee “dat het wel in de nabewerking wordt opgelost” maakt blijkbaar dat er niet voldoende wordt opgelet tijdens de opname: Microfoons die verkeerd zijn geplaatst, storingen en hinderlijke achtergrondgeluiden, of simpelweg vergeten een zender aan te zetten.

Dankzij allerlei technieken kunnen we veel fixen in post. Maar als opnames bij de bron al van goede kwaliteit zijn, dan scheelt dat tijd (en dus geld) in het postproductie proces. Bovendien is de kans groot dat alles duidelijker verstaanbaar is en de boodschap beter overkomt. En dat is toch waar het om gaat, nietwaar?

 

De illusie van geluid

“Als je geen budget hebt voor visuele effecten, gebruik dan geluid”. Een uitspraak van sound designer Randy Thom, winnaar van twee Oscars. Hij deed het sound design van vele succesvolle speelfilms. En die uitspraak maakt ook meteen duidelijk hoe krachtig de illusie van geluid kan zijn.

Door het gebruik van geluid kun je dingen suggereren die niet in beeld te zien zijn. Je hersenen vullen hiermee als het ware het ontbrekende beeld in. Het horror genre maakt hier veel gebruik van. Naast het gebruik van suggestieve cameravoering kan de toevoeging van geluid er voor zorgen dat er spanning wordt opgebouwd, terwijl er in beeld nog niks engs te zien is. Zet het geluid uit en de spanning is grotendeels verdwenen.

Het creëren van visuele effecten is vaak erg kostbaar in vergelijking met het maken van geluidseffecten. En hoewel het als filmmaker erg verleidelijk is om hoofdzakelijk visueel te denken, loont het zeker de moeite om je er ook bewust van te zijn hoeveel je kunt bereiken met het gebruik van de illusie van geluid.

The right stuff

Onlangs werden we bij Audiochef benaderd door een nieuwe klant die alles wilde weten over de apparatuur en software die we hadden. Aan de ene kant is dat begrijpelijk want je wilt natuurlijk weten of er met degelijke spullen wordt werkt. Er schuilt echter ook een denkfout in.

Wanneer er hoogwaardige apparatuur wordt gebruikt zou dat moeten betekenen dat er ook een hoogwaardig eindproduct wordt geleverd. Betekent dat dan automatisch dat iemand die minder goeie spullen heeft ook mindere kwaliteit levert? Niet persé. De spullen die je gebruikt zeggen niks over hoe handig of creatief je ermee omgaat. De meest belangrijke factor blijft simpelweg een goed stel oren, kennis van zaken en een creatieve geest. Iemand met de beste en duurste apparatuur kan nog steeds een slecht eindproduct leveren wanneer men die tools niet goed gebruikt.

Bij Audiochef werken we ook met hoogwaardige spullen. Maar dat is niet iets waar we mee te koop lopen. Wat wij (en hopelijk ook de klanten) belangrijk vinden is hóe we dat gereedschap gebruiken. Het is slechts een middel om datgene wat we in ons hoofd horen, te vertalen naar een geweldig eindresultaat. Dáárin zit voor ons de uitdaging. En dan zal het een klant verder worst wezen of we microfoon X of Y hebben gebruikt.

 

Deadlines en budgetten

Iedere onderneming krijgt er mee te maken: de grenzen van een opdracht die worden gesteld door de opdrachtgever. De klus moeten worden geklaard binnen de gestelde tijd en als het even kan ook nog eens binnen de beschikbare hoeveelheid centen. Volkomen begrijpelijk, maar soms zijn die grenzen wel heel erg krap. Vaak heeft dit te maken met het feit dat men zich er niet van bewust is wat er nodig is om een klus naar tevredenheid uit te laten voeren.

Read more

Alles tussen de oren

Wanneer je een film of TV programma zit te kijken ben je je waarschijnlijk niet bewust van de invloed van het geluid. En dat is maar goed ook, anders zou je teveel afgeleid worden. Sound designers, componisten en audiomixers zijn zich er juist wél bewust van, en maken daar dan ook dankbaar gebruik van.

Mensen zijn van nature visueel ingesteld. Alles wat we zien is vrij concreet en we hoeven weinig fantasie te gebruiken om te begrijpen wat we zien. Zelfs wanneer er gebruik wordt gemaakt van visuele effecten, zijn onze ogen goed in staat om dit als vanzelfsprekend te beschouwen. Ons gehoor werkt echter anders.

Door het toevoegen van bepaalde geluiden of muziek wordt een beroep gedaan op ons onderbewuste en kan een emotie worden gestuurd. We hóren het wel, maar we luisteren er niet naar. Denk bijvoorbeeld aan subtiele achtergrondgeluiden bij een griezelfilm die spanning oproepen. Wanneer je dit zou weglaten of vervangen door totaal andere geluiden dan is de sfeer helemaal anders, terwijl het beeld hetzelfde is gebleven.

Door hiermee te spelen zijn geluidsmensen en componisten in staat iemands gevoel te beïnvloeden zonder dat men zich daarvan bewust is. Ga er maar eens op letten! Of eigenlijk… ga er maar juist niét op letten!

The sound of silence

 

Bij het woord “geluid” denken we uiteraard meteen aan de dingen die we horen. Dat kan muziek zijn, een gesprek tussen twee mensen, het gedreun van de stad of het ruisen van de zee. Maar, hoe raar het misschien ook klinkt, stilte hoort ook bij geluid.

Hoe vaak verlangen we niet naar een beetje stilte na een drukke werkdag? Stilte kan ongemakkelijk zijn tijdens een gesprek maar ook net zo goed oorverdovend veelzeggend zijn. Stilte is daarom ook belangrijk in ons dagelijks leven. 

Read more